به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، در اين مراسم كه با حضور بابك رضايي مديرعامل انجمن موسيقي، كامبيز روشن روان آهنگساز، محمدرضا درويشي،احمد رضا احمدي، بابك احمدي محقق، لوريس چكناواريان، شاهين فرهت، عليرضا مشايخي، رضا مهدوي رئيس مركز موسيقي حوزه هنري،رضا كيانيان، پانته‌آ بهرام، بهروز دارش مجسمه ساز و تني‌چند از هنرمندان در تالار وحدت برگزار شد، ابتدا فريماه قوام صدري با نواي پيانوي خود به اجراي قطعاتي از مشايخي پرداخت.

*جلال ستاري: موسيقي «عليرضا مشايخي» را از لحاظ فني در نمي‌يابم
پانته‌آ بهرام در اين بزرگداشت پيام جلال ستاري را به عنواد نماد اوج‌گيري و بالاطلبي خواند.
ستاري در اين پيام گفته است: من موسيقي‌شناس نيستم بلكه موسيقي دوست هستم و تاثير گشرف موسيقي در من، از قوت تاثير رمان و شعر و نقاشي بيشتر است و تاكنون دريافتم از موسيقي به همين تاثير رازگستر و شورانگيز، محدود مي‌شود و از نقد فني آن نه چيزي مي‌فهمم و نه خوشم مي‌آيد.موسيقي بتهوون را دوست دارم، اما نقد عالمانه برليوز مرا مي‌رماند و افق ذهن يا سپهر خيال انديشي را كه با لذت بردن از آن ملازمه دارد، مي‌بندد.
در ادامه آمده است: اگر حمل بر بي‌ذوقي و كج سليقگي نشود، تاثير موسيقي در من از نوع تاثير حيرت‌انگيز موسيقي موزارت است كه بنا بر پژوهش‌هايي، گويا مايه آرامش روان رنجوران و افسردگان مي‌شود و به رشد گياهان سرعت مي‌بخشد و شير گاوان را بيشتر مي‌كند!
وي ادامه داده است: اين چند نكته بي‌اهميت را كه البته دال بر هيچ فضيلتي نيست بدين جهت آوردم كه فاش بگويم موسيقي عليرضا مشايخي را از لحاظ فني در نمي‌يابم، اما خاصه پاره‌هايي از آن را دوست دارم. مگر لازمه دوست داشتن، حتما فهميدن است؟
من نخست با شنيدن مكرر «شهرزاد» مشايخي با موسيقي‌اش تا حدي آشنا شدم و از اين رو آن را بارها شنيدم كه دغدغه و دلمشغولي تكميل نوشته‌هايم در باب هزار و يك شب را داشتم تا آن كه دوست همدل عليرضا، سهراب حسيني به خواست وي ما را در ارديبهشت 1386 به مجلس اركستر گروه موسيقي نو دعوت كرد كه آثاري از عليرضا مشايخي را به رهبري چشم‌گيرش مي‌نواخت. در آن شب «آواز» و «جشن» و خاصه «متاايكس» مرا به سوي افق‌هاي دوردست و پر راز و رمز خيال‌پردازي پرواز داد.
ستاري در خصوص متاايكس مشايخي گفته است: متاايكس رمز صعود از نقطه‌اي كمابيش شناخته به جايي ناشناخته است و يا حركت در جهات مختلف با شتاب‌هايي گوناگون و بنابراين نماد اوج‌گيري و باطلبي است. اين احساس است كه بارها با شنيدن بعضي آثار موسيقايي داشته‌ام، اما هزگر نه با وضوحي كه متاايكس به من الهام بخشد.

*رضا كيانيان:موسيقي مشايخي الهامات زيادي در بازيگري به من مي‌دهد
رضا كيانيان كه در اين برنامه مسئوليت خواندن پيام فريدريش نوازنده برجسته ساكسيفون را بر عهده داشت،گفت:از صميم قلب خوشحالم كه روز بزرگداشت مشايخي اينجا هستم و بعد از مدتها اين بزرگداشت برگزار شد. متاسفانه ما عادت نداريم بزرگانمان را بزرگ بدانيم و مشايخي حق بزرگي به فرهنگ اين مملكت دارد
وي افزود: موسيقي ايشان الهامات زيادي به من در بازيگري مي‌دهد.

*بوركهارت فريدريش: موسيقي مشايخي سفري از شرق تا غرب است
كيانيان در ادامه به خوانش پيام بوركهارت فريدريش نوازنده ساكسيفون با عنوان تلاقي مرزها پرداخت.او در اين پيام آورده است:در فوريه سال 2003 براي اولين بار، با موسيقي عليرضا مشايخي در يكي از كنسرت‌هاي اركسترش در جشنواره موسيقي فجر و در سالن رودكي آَشنا شدم. زبان موسيقايي او، چگونگي برخورد او و استفاده‌اش از سازها مرا مجذوب خود كرد.‌فضاي موسيقايي و كاربرد سازها، اما نه به گونه‌اي كه غالبا از يك اركستر سنتي موسيقي ايراني با سازهاي سنتي ايراني انتظار مي‌رود.
وي ادامه داده است: شگفتي من پس از آشنايي با زيباشناسي اصوات موسيقي او دو چندان شد.موسيقي‌اي كه نه صراحتا قابل نام‌گذاري و نه قابل طبقه‌بندي در سبك شناسي مرسوم موسيقي غرب بود. موسيقي نو با سازهاي كهن، سازهاي قديمي موسيقي سنتي ايران، گويي كه مشايخي از درون كلايدوسكوپي از رنگ‌ها و صدها و اشكال تازه و بديع به سنت هزاران ساله موسيقي ايراني مي‌نگرد كه نتيجه‌ آن خلق جهان موسيقايي بديع غريب و منحصر به فرد اوست كه از قضا خويشاوند‌ها و پيوندهايي نيز با موسيقي باختر زمين دارد. هر چند كه در لحظه لحظه‌اش هويت خاوري خود را به رخ مي‌كشد.
اين نوازنده ساكسيفون در ادامه آورده است: چيزي كه بيشتر از هر نكته‌اي در موسيقي مشايخي مرا شيفته و مجذوب خود مي‌كند حركت متوالي تفكر و سبك آهنگساز ميان فرهنگ‌هاي موسيقايي و شنيداري گوناگون است كه با آن بسيار آشنا بودم تنها اجرا، بلكه شنيدن موسيقي مشايخي برابر است با سفري از شرق تا غرب، نوسان ميان گذشته تا امروز و دريافت عميق روح‌ها و احساساتي كه در سينه اوست. من اين ويژگي را دوباره و دوباره با پيچيدگي‌ها و معاني چند لا‌يه فرهنگي و موسيقي سرزمين زادگاه او مربوط مي‌دانم.موسيقي مشايخي براي من معنا و تفسيري از جستجو براي وطن است؛ تجربه‌اي كه خود شخصا در كار با او و اركستر او از نزديك لمس كرده‌ام.
فريدريش ادامه مي‌دهد:ارتباط خاص مشايخي، هم به عنوان آهنگ‌ساز و هم در مقابل رهبر اركستر با نوازنده‌‌هاي‌اش مرا به شدت تحت تاثير قرار مي‌دهد. او در اركسترش، مجموعه‌اي را هدايت مي‌كند كه اين جايگاه به هيچ صورت قابل تغيير و جابه‌جايي نيست و از سوي ديگر تمام اركستر در كليتي هماهنگ، درست مثل يك ساز در مقابل نشانه‌ها و حالت‌ها و حركات معنا دار و تا حدي رمز آميز رهبر، با دقت، ضرافت و حساسيت زيادي واكنش نشان مي‌دهد.

*احمدرضا احمدي:مشايخي چند نسل موسيقي‌دان تربيت كرده است
در ادامه اين مراسم احمدرضا احمدي شاعر در خصوص آشنايي‌اش با مشايخي گفت: آشنايي من با مشايخي بعد از انقلاب در يك غروب پاييزي بود. من قبل از انقلاب مسئول موسيقي كانون پرورش فكري كودكان و نوجوانان بودم و تقريبا آثار تمام موسيقي‌دانان را به چاپ رسانده‌ام بعدها تعجب كردم كه چرا از مشايخي كاري بيرون ندادم كه شايد دليلش عدم شناخت و فاصله من با او بود.
وي به شباهت‌هاي خودش و مشايخي اشاره كرد و افزود: ما هر دو در كارهايمان كوشش كرديم كه يك مقدار عادتهاي جامعه را نسبت به موسيقي و شعر تغيير دهيم. هر دو فراوان كار مي‌كنيم و از انتقام و دشنام هراسي نداريم. معتقديم كه ديكته ننوشته غلط ندارد به همين دليل زياد ديكته مي‌نويسم و هر دو در فكر برگه آخر هستيم. من فكر مي‌كنم عمر پرباري داشتيم مخصوصا مشايخي كه در طول عمرش 3-2 نسل موسيقي‌دان تربيت كرده است.
ما هر دو به بيماري قلبي مبتلا هستيم و به جاي اينكه همانند بقيه همديگر را در فستيوالها ببينيم در مطب دكتر زيارت مي‌كنيم. هر دو آثار زيادي خلق و همچنين در يك دبيرستان درس خوانده‌ايم.
اين شاعر گفت: اصلا مهم نيست كه شعر من خوب است يا نه ولي آن چيزي كه اهميت دارد انتخاب اين اشعار توسط مشايخي است سپس او سه شعر از كتاب نثرهاي يوميه و ساعت 10 صبح بود را خواند و سپس صنم قره‌چه‌داغي با ويلنسل قطعه تونالين براي ويلنسل اثر مشايخي را نواخت كه البته حين اجراي او موسيقي ديگري پخش و او ويلنسي اثر را مي‌نواخت.

*محمدرضا درويشي:موسيقي‌ مدرن توسط مشايخي به جامعه معرفي شده است
ديگر سخنران اين مراسم محمدرضا درويشي آهنگساز و پژوهشگر موسيقي نواحي بود وقتي پشت تريبون قرار گرفت، بيان داشت:در 40-35 سال اخير هيچ موسيقي‌دان و آهنگسازي مثل مشايخي مورد انتقاد‌ها و ستايش قرار نگرفته است از 35 سال پيش كه آثار ايشان در ايران اجرا مي‌شد يك فكر ناصحيح كه هنوز هم ادامه دارد، وجود داشت و آن عبارت بود از اينكه مسير موسيقي مشايخي انحرافي است. اگر مسير موسيقي مشايخي انحرافي است كدام مسير در نيم قرن اخير مسير درست بوده است.
اين پژوهشگر ادامه داد:مشايخي را در يك نظر تاريخي حداقل از 100 سال اخير در دوره معاصر ايران مي‌شود ديد و حتما هم بايد ديد.تا 100 سال پيش جامعه ايران آنچه كه موسيقي ايران و يكي از قله‌هايش يعني مشايخي به آن رسيده ،نداشته و تنها يك تعداد موسيقي‌دان و دستگاهي و مناطق ايران بودند.
وي بيان داشت:از دوره ناصرالدين شاه ميل ايران به ارتباط با دول خارجي افزايش يافت و در ادامه اين روند مدرسه دارالفنون و شعبه موزيك ايران افتتاح و به تدريج هنرستان موسيقي افتتاح و صاحب دوره عالي شد و نزاع‌هايي بر سر نوع نگاه به موسيقي غرب ايجاد گرديد.البته اين فكر هنوز بعد از 80 سال وجود دارد و آثار تاريخي يكي از دلايلي است كه نشان مي‌دهد اين موضوع نه در بحث ماهيت و وجود موسيقي مشايخي به نتيجه رسيده است.اگر ما فكر كنيم كه چه طور در طول 100 سال از شروع يك جريان متفاوت از استادان دستگاهي و مناطق توانستيم به چنين ادراكي برسيم و چنين واقعيتي را با گوش و ذهنمان به نام مشايخي ببينيم متوجه مي‌شويم كه بدون حضور چنين تفكراتي امكان رسيدن به چنين جايگاهي در موسيقي ايران آن هم در ايران نداشته است.
درويشي با بيان اينكه جاي مشايخي در ايران است، بيان داشت: ما در ايران به ايشان و آدمهايي در اين سطح نياز داريم. مشكل ما فرهنگ است و با تلاش اينها مشكل فرهنگ حل مي‌شود. اگر او نباشد آيا جايگزين براي چنين سطحي داريم؟
اين آهنگساز با اشاره به شخصيت منحصر به فرد مشايخي گفت: مشايخي هميشه مستقل بوده است ما در تاريخ معاصر ايران چند موسيقي‌دان و آهنگساز را مي‌توانيم بشناسيم كه در فرهنگ خودش، غرب و مدرنيسم را هضم كرده باشد و ادبيات كهن و مدرن، سينما، تئاتر و نقاشي را بفهمد.ما چندين نفر را داراي چنين خصوصيات مجموعي داريم؟
وي افزود:آثار مشايخي به لحاظ كيفي و كمي مانند ندارد و او هيچ وقت به نرخ روز نان نخورده است.در سالهايي كه برخي‌ها ائمه و معصومين را به رگبار سمفوني بسته‌اند، مشايخي كار خودش را انجام داده است. موسيقي‌ مدرن توسط ايشان به جامعه معرفي شده و سماجت و ماندگاري مشايخي در نوع موسيقي خودش منحصر به فرد است.

*روشن روان: اركستر موسيقي نو همتايي ندارد
در ادامه برگزاري شب مشايخي روش روان آهنگساز در خصوص شيوه‌ آهنگسازي مشايخي گفت:در كشور ما وقتي بحث موسيقي مدرن مي‌شود خيلي‌ها موضع مي‌گيرند و به طور كامل بدون اينكه چيزي از اين نوع موسيقي بدانند آن را رد مي‌كنند.سير تحول هارموني در اوايل قرن 20 به جايي رسيد كه همه چيز را دستخوش تغييرات اساسي كرد و موسيقي مدرن بوجود آمد. موسيقي مدرن به موسيقي‌هايي گفته مي‌شد كه آهنگساز آن تجربه‌هاي نو را انجام داده‌ كه بعدها به مكاتب موسيقي تبديل شد.
اين آهنگساز به تقسيم بندي آثار مشايخي پرداخت و بيان داشت: بخش اول آثار مشايخي آثاري مبتني بر تجربه‌هاي شاخص است كه در نيمه دوم قرن 20 انجام شد و به شدت تحت تاثير موسيقي وبر به لحاظ ساختاري بود.صدا سازي مشايخي در دوره‌ اول از طريق اين ساختار انجام شد كه آن هم ساختار مينياتوري و وبرسيم است كه تمام تجربيات در آن لحاظ شده است.
اين آهنگساز ادامه داد: بخش دوم آثار مشايخي از زماني شروع شد كه اركستر موسيقي نو بوجود آمدكه در پي آن هم تحولي در موسيقي‌ ما و هم در موسيقي مشايخي و نيز در موسيقي غرب بود.صدا سازهايي كه براي غرب كاملا ناآشنا و براي ايران تا حدي آشنا بود. وي در خصوص اركستر نو گفت:اين اركستر همتايي ندارد و از زماني كه شروع به فعاليت كرد تحولات هم آغاز شد و پيام جديدي به موسيقي ايران وارد گرديد و موسيقي آتونال در كنار موسيقي تونال به شكل متفاوتي ديده شد.
وي در خصوص نام اركستر موسيقي نو اظهار داشت:اين اسم به جايي است يعني هر لحظه از اين اركستر صدايي جديد و تازه‌ايي مي‌شنويم.

*در جستجوي حيرت بيدار
بعد از صحبت‌هاي روشن روان ،بابك احمدي به سخنراني پرداخت و سپس فيلم «در جستجوي حيرت بيدار . اپوس صفر. براي مشايخي و ديگران» به كارگرداني فرهاد بامداد پخش شد.

*مشايخي:گرفتن مجوز آثار بتهوون توسط معاونت فرهنگي فاجعه است
عليرضا مشايخي با بيان اينكه روي سخن من به معاونت فرهنگي است، گفت: وقتي مردم مي‌شنوند كه اجراي اثر من و كامبيز روشن روان احتياج به مجوز دارد، تعجب مي‌كنند حق هم دارند ولي وقتي در دنيا شنيده مي‌شود كه آثار بتهوون و موتزارت توسط مميزي معاونت فرهنگي بايد مجوز بگيرد آن ديگر فاجعه است. اميدوارم در اين باره بالاخره يك تجديد نظر شود چرا كه بتهوون احتياج به مجوز ندارد بلكه ما نياز به مجوز او داريم.
شب عليرضا مشايخي با اجراي قطعه پروانه كوههاي زاگرس مشايخي توسط فريماه قوام صدري نوازنده پيانو در تالار وحدت پايان يافت.

*در حاشيه:
-در اين مراسم مجري در فواصل برنامه پيام‌هايي از جلال ذوالفنون،داريوش طلايي،علي رهبري و ديگران را خواند.
-پيام بابك احمدي قرار بود توسط ترانه عليدوستي خوانده شود اما به دليل حاضر نشدن اين بازيگر در مراسم خود احمدي به خوانش پيامش پرداخت.
-رضا كيانيان و پانته‌آ بهرام مدتي بعد از خواندن پيام‌هاي ستاري و فريدريش سالن را ترك كردند.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، محمدرضا لطفي در 17 دي 1325 در شهر گرگان به دنيا آمد. در هنرستان موسيقي به مدت پنج سال به آموختن موسيقي پرداخت و موسيقي را نزد استاداني چون علي اكبر شهنازي، حبيب‌الله صالحي فرا گرفت. پس از پايان هنرستان به دانشكده موسيقي راه يافت و به تكميل آموخته هايش پرداخت. در اين زمان لطفي از ديگر استاداني چون نور علي برومند،عبد‌الله دوامي، سعيد هرمزي و ساير استادان دانشكده موسيقي نيز بهره برد.
وي در جشنواره موسيقي جشن هنر 1354در شيراز به همراه محمدرضا شجريان و ناصر فرهنگ فر به اجراي راست پنجگاه پرداخت كه بسيار مورد توجه قرار گرفت. در اجراي رديف آوازي توسط عبداله دوامي با ساز تار وي را همراهي كرد. در سال 1353 به عضويت گروه علمي دانشكده موسيقي درآمد و در همين سال همكاري خود را با راديو آغاز كرد. به مدت يك سال و نيم به عنوان مدير گروه موسيقي دانشكده موسيقي هنرهاي زيباي تهران به كار مشغول شد و پس از آن از اين سمت استعفا كرد.
اين نوازنده تار در سال 1354 گروه شيدا را راه اندازي كرد و به همراه گروه عارف به سرپرستي حسين عليزاده به بازخواني و اجراي دوباره آثار گذشتگان پرداخت.كانون موسيقي چاووش را با همكاري هنرمنداني مثل حسين عليزاده، پرويز مشكاتيان، علي اكبر شكارچي و... راه اندازي كرد و در طي يك فعاليت چشمگير آثاري از اين گروه به جاي ماند.
محمد رضا لطفي در سال 1343 جايزه نخست موسيقي دانان جوان را نيز كسب كرد. پس از انحلال چاووش بعد از سفرهاي زيادي كه براي كنسرت به ايتاليا، فرانسه و آلمان كرد، در سال 1365 به آمريكا رفت. علاوه بر كنسرتهاي متعدد در سراسر آمريكا، مركز فرهنگي هنري شيدا را در واشنگتن تاسيس كرده است. وي هم اكنون پس از سالها دوري از وطن به ايران بازگشته است و در مكتب خانه ميرزا عبدالله به تدريس علاقه‌مندان موسيقي مشغول است

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس،در اين اجرا كه به همت بنياد رودكي،كنسرواتوار تهران و شركت سرنا برگزار مي‌شود،اركستر سمفونيك «نيل‌پر»متشكل از برخي نوازندگان اركستر سمفونيك تهران و هنرستان موسيقي موسيقي فيلم‌هايي چون خوب،بد و زشت به آهنگسازي انيو موريكونه،پاپيون به آهنگسازي جري گلداسميت،گلادياتور از هانس زيمر،اميلي از يان‌تيرسن و نقاب زورو به آهنگسازي جيمز هورنر را اجرا خواهند كرد.
به گزارش فارس،اركستر سمفونيك نيل‌پر كه از سال 81 فعاليت خود را آغاز كرده است 17 دي ماه در دوسانس 18 و 20 و 18 دي ساعت 20 در سالن رودكي به روي صحنه مي‌رود

به گزارش خبرنگار فارس، كارگاه هفتگي ترانه در حوزه هنري استان تهران، شنبه شب با حضور ماني رهنما خواننده پاپ، بهزاد خوارزمي تهيه كننده آلبوم «تموم شد ترانه»، بهرام دهقانيار آهنگساز آثار رهنما، مهدي رفعتي آهنگساز و تنظيم كننده و بابك صحرايي ترانه سرا برگزار شد.
در اين نشست كه با يك ساعت و نيم تأخير شروع شد، ماني رهنما و بهزاد خوارزمي به روي سن دعوت شدند. مجري مراسم و مسئول كارگاه ترانه حوزه هنري استان تهران به دليل مشكلي كه براي دستش پيش آمده بود، نتوانست روي سن حضور يابد و مجري جوان ديگري را براي صحبت با اين دو نفر بالا فرستاد.
پس از پخش كليپي مجري جوان از تهيه كننده آلبوم «آلبوم تموم شد ترانه» درباره مشكلات كار پرسيد كه خوارزمي پاسخ داد: ما با وجود بحران‌هايي كه داشتيم كاري توليد كرديم كه در آينده جاي خود را باز كند. از نظر مالي و فروش از اثر راضي نيستيم ولي از نظر معنوي افتخارش براي ماست كه كاري توليد كرديم كه در دراز مدت اثرگذار خواهد بود.
وي افزود: ما به سنگيني و وقار موسيقي پاپ فكر كرديم و دغدغه‌هاي شخصي من با صداي ماني همسو شد. من ماني را مي شناختم و به جز شخصيت هنري او، شخصيت خصوصي‌اش هم برايم خيلي مهم بود.
ماني رهنما با بيان اينكه آلبوم «تموم شد ترانه» همه آنچه كه بايد باشد، نيست، اظهار داشت: علنا بگويم كه با چند كار در اين آلبوم موافق نيستم. خود «تموم شد ترانه» برشي گويا اما ناكامل از تلاش همه كارهايي است كه كردم. اين نوع لوكيشن از پيش از انقلاب آغاز شد و ما سعي كرديم با زبان روز آن را مطرح كنيم.
ماني رهنما هنگامي‌ كه به جاي سوالات مجري جوان بيشتر با تعريف و تمجيد روبرو بود و نوعي ناهماهنگي در سوالات پراكنده وي مي‌ديد، خطاب به او گفت: شما اگر كارهاي مرا كمتر از 5 بار شنيديد، من همين الان جلسه را ترك مي كنم. در اين هنگام مسئول كارگاه ترانه خود مجبور به پاسخگويي درباره ناهماهنگي‌هاي موجود در برنامه شد و ماني رهنما از او خواست كه خودش نقش مجري را بر عهده بگيرد.
رهنما سپس درباره تهيه كننده آلبومش، عنوان كرد: كسي جرات نداشت بعد از انقلاب حدود 40 ميليون سرمايه گذاري كند. كار بنظرم در مرحله پخش شهيد شد. مثلا الآن خيلي ها مي گويند آلبوم «مرسدس» ديگر در بازار موجود نيست. و من به عنوان يك دوست و رفاقتي با همه زحماتي كه آقاي خوارزمي تهيه كننده آلبوم «تموم شد ترانه» براي كار كشيده گلايه توزيع را به ايشان وارد مي دانم.
پس از بحثي ميان رهنما و خوارزمي درباره نحوه توزيع اثر كه حاضران در جلسه نيز گاهي در اين ميان اظهار نظر مي كردند، مهدي رهنما خالق آثاري چون «هميشه جاودان» و «از خاطره تا قيام» در نگاهي تخصصي به برخي آثار رهنما گفت: من به ديد تحليلي به نوع خواندن ماني و تكنيك هاي او توجه مي كنم. ماجراي خواندن ماني به ديد هنري او در ارتباط برقرار كردن با مخاطب برمي‌گردد.
وي ادامه داد: اگر اثري غمگين است ماني با حس غمگيني مي خواند و اگر اثري شاد است، ماني با حس بشاش آنرا مي خواند. مسئله ديگر، نوع فواصل در آثار اوست كه كار مشكلي است و خواندن اين كارها ريسك بالايي مي‌خواهد.
رهنما نيز درباره نظرات رفعتي پاسخ داد: همين كه الآن باز هم اثر را گوش مي دهيد همان حس غريبي است كه در آهنگ است. من نظر رفعتي را پذيرفتم آنجا كه در اثر مي خوانم «مگه عاشقت نبودم». قطعه تنهايم را اگر باز هم قرار باشد بخوانم، مي‌خوانم، اما كار «بخون بخون ترانه خون» را نه. چراكه من از تكرار كلمات در ترانه مگر به قصد گوشزد بدم مي آيد.
پس از شنيدن يكي ديگر از اثار رهنما، يكي از حاضران به ناواضح بودن برخي كلمات اشاره كرد و از فن بيان ماني رهنما ايراد گرفت كه تنشي طولاني مدت را بين رهنما و اين مخاطب پديد آورد. اين بحث كه حدود يك ساعت از وقت جلسه را گرفت، به بحثي درباره فن بيان و به چوب موسيقي سنتي بر سر موسيقي پاپ كوبيدن منجر شد.
سپس چالش ديگري ميان مسئول كارگاه ترانه و يكي از كارمندان حوزه بر سر ناهماهنگي ها درگرفت كه با ميانجي گري رهنما موضوع مسكوت ماند. او گفت: آقا جان دعواهاي شخصي را براي خودتان بگذاريد. ما الآن مهمان شما هستيم و ما بايد ناراضي باشيم كه هستيم.
وي ضمن انتقاد از جشنواره موسيقي فجر اظهار داشت: كاملا هدايت مند موسيقي ما به بيراهه هدايت مي شود و حتي اگر بهترين خوانندگان پاپ غرب هم به ايران بيايند و بخواهند با اين وضعيت كار كنند، بعد از مدتي بايد نخود و لوبيا بفروشند.
بهرام دهقانيار نيز نكاتي را درباره همكاري با ماني رهنما و بابك بيات عنوان و سپس بابك صحرايي گفت: از سال 80 وارد موسيقي شدم. قبلش ماني را مي شناختم و يكي از خوانندگان مورد علاقه من بود.
وي ادامه داد: ماني رهنما توانست در كارهايش دو كرانه موسيقي و ترانه را طي كند و خوشحالم با خواننده‌اي كار كردم كه هدفش موسيقي پاپ فاخر است، دغدغه موسيقي و ترانه را دارد، اما جداي از دغدغه دانشش را هم دارد.
اين جلسه پرتنش كه لحظه‌اي از بحث و تضارب آرا خالي نبود، حدود 4 ساعت به طول انجاميد.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، برنامه «هفت اقليم»راديو فرهنگ كه روزهاي دوشنبه مختص موسيقي است و فردا «لوريس چكناواريان»آهنگساز و رهبر اركستر ميهمان اين برنامه خواهد بود و در خصوص فعاليتهاي خود،سوئيت سمفوني رسول عشق و اميد و اپرا صحبت خواهد كرد.
«هفت اقليم» به تهيه كنندگي «مژگان سهرابي»فردا از ساعت 17 تا 19 روي موج FM رديف 106/7 پخش مي‌شود.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس در مراسم بازديد وزير فرهنگ و ارشاد اسلامي از نمايشگاه موسيقي كه با حضور محمدحسين ايماني خوشخو معاون هنري وزير ارشاد، محمدحسين احمدي مدير كل دفتر موسيقي ارشاد بابك رضايي مديرعامل انجمن موسيقي، مجيد درخشاني نوازنده تار، عبدالحسين مختاباد دبير نمايشگاه موسيقي و شاهين فرهت آهنگساز صبح امروز برگزار شد صفار هرندي پس از بازديد از نمايشگاه در جمع خبرنگاران در خصوص تعلق گرفتن يارانه‌هاي فرهنگي تنها به بخش كتاب و مطبوعات گفت: چيزي كه تبديل به قانون شده ما به آن عمل مي‌كنيم شوراي اقتصاد يارانه فرهنگي را به يارانه كاغذ براي نشريات و كتاب برده است و گمان ما اين است كه مي‌شود اين مسئله را تأمين داد.
وي افزود: به عقيده من جايي كه مردم به طور طبيعي گرايش به سمتي ندارند براي ترغيب آنان بايد يارانه به آن بخشي كه كمتر مورد نظر مردم است برود. موسيقي هنر پرابلاغي است و ميزان گردش مالي آن در طول سال قابل توجه است. بنابراين يارانه بايد به بخشي تعلق بگيرد كه اين اتفاق نيفتد و نگراني‌هايي به همراه داشته باشد.
هرندي ادامه داد: پيشنهادي براي قرار گرفتن موسيقي در كتابخانه‌ها مطرح شده و بايد كار كارشناسي در خصوص آن صورت گيرد.
وي افزود: هر اتفاق خوب اگر بخواهد در حوزه فرهنگ و هنر صورت بگيرد قبل از هر چيز بايد معرفت درستي نسبت به آن ايجاد شود در صورت شناخت درست هر چيز در جاي خودش قرار مي‌گيرد و به اندازه آن منزلتي كه بايد به انديشه‌ها و ذهن‌ها پيدا شود ايجاد خواهد شد و هرچه ناشناخته باشد ممكن است دچار محدوديت شود.
وزير ارشاد بيان داشت: در مورد موسيقي ما هنوز توفيق كامل براي ايجاد شناخت درست پيدا نكرده‌ايم و بايد نگاه‌ها را با عرصه‌هاي مختلف آن آشنا كنيم و آسيب شناسي درستي از آن داشته باشيم و دلايل محجوريت گذشته را كشف و فراز و نشيب‌هايي كه در طول تاريخ طي كرده را در عصر خودمان تحميل كنيم. در خلال همه اين تحركات و اقدامات مي‌توانيم راه آينده خودمان را پيدا كنيم. كه يكي از راه‌هاي شناسايي آن برپايي چنين نمايشگاه‌ها و جشنواره‌هايي است اينها كمك مي‌كند كه ما بضاعت خودمان را شناسايي كنيم و حيطه‌هايي كه بايد از هم تفكيك شود را بشناسيم.
وي در خصوص قضاوت در حوزه موسيقي گفت: موسيقي كه در اذهان جامعه فكري، فرهنگي، ديني و جامعه فرهيخته ما حاد قلمداد مي شود بايد مبناي قضاوت در مورد كل موسيقي قرار بگيرد. در مقابل نيز حكم قطعي در مورد موسيقي صادركردن سبب مي‌شود كساني را كه مصاديق ناسالم در ذهنشان وجود دارد دنبال كنند كه گسترش آن گونه موسيقي‌ها مدنظر است. نكته‌اي كه بايد جدي به آن پرداخته شود اين است كه طبيعت بشر با موسيقي ملازمت دارد و نمي‌تواند بيگانه از موسيقي باشد اگر طيف شكل دهندگان آن را وسيع تر ببينيم به طوري كه از صداي ريزش آب تا صداي پرندگان و لرزش نسيم كه همگي زيباترين شكل موسيقي در طبيعت هستند و همچنين صداي زيباي خدادادي يك انسان يا صدايي كه از تار به گوش مي‌رسد و يا ديگر ابزار آلات نمونه‌هاي مصاديق موسيقي هستند كه همگي در كنار ما قرار دارند.
صفار هرندي در خصوص اقدامات لازم درباره جلوگيري از قاچاق آثار موسيقايي همانند آثار سينمايي اظهار داشت: در مورد آثار سينمايي اين موضوع تبديل به موضوع روز كشور شده و گلايه همه اهالي سينما از اينكه آثار آنها قبل از اكران به بازار رفته و غيررسمي توزيع شده طبعا واكنشي را هم مي‌طلبيد بنابراين وزارت ارشاد دستگاه قضايي و نيروي انتظامي وارد عمل شدند ودر مقابل چنين كارهاي ناروايي اقدامات خوب و مؤثري را انجام دادند. اما در حوزه موسيقي من تا به حال چنين چيزي را به عنوان موضوع جدي كه مطرح شده باشد نشنيده‌ام. قبل از هر كس و دستگاهي خود اهالي موسيقي هستند كه بايد عليه چنين اقدامات ناروايي حرف بزنند و درخواست داشته باشند كه جلوي چنين ناهنجاري‌هايي گرفته شود. اگر چنين مسئله‌اي از طرف اهالي موسيقي مطرح شود ما نيز مساعدت لازم را انجام خواهيم داد.
در ادامه اين مراسم وزير فرهنگ و ارشاد اسلامي در پاسخ به اجرانشدن قانون مؤلف و مصنف اظهار داشت: قانون حق مؤلف و مصنف آنچه كه در اختيار ماست خيلي ابتدايي است بنابراين ما در صدد تصويب قانوني كه براي همه شاخه ها از جمله فرهنگ هستيم.
هم اكنون چنين قانوني در دستور كار دولت و مجلس است و بعد از تصويب آن بسياري از مسائل حل خواهد شد. وي با اشاره به نقش صدا و سيما در اين زمينه افزود: من نمي‌دانم در اين سازمان چه مي گذرد و چه روابطي بين هنرمندان و صدا و سيما براي پخش آثارشان هست. اما حتما بايد بر حسب تفاوتي بين دو طرف اين آثار پخش شود. ما هر چه قوانين مربوط به حقوق مؤلف و مصنف را برقرار كنيم اما باز هم اسمش را نمي توانيم كپي رايت بگذاريم.
صفار هرندي در خصوص كمك به خريد ملك خانه موسيقي كه در گذشته از سوي اين وزارتخانه اعلام شده بود گفت: وزارت ارشاد براي خريد ملك و مكان نمي‌تواند هزينه كند به صورتي كه ما تنها بودجه اي كه در اختيارمان است بودجه فعاليت فرهنگي است نه براي مكان فرهنگي اما دوستان ما در خانه موسيقي به چنين موضوعاتي را مطرح كردند شهرداري هم كه مسئوليت اماكن فرهنگي را دارد به هر نسبتي كه به اين مسئله كمك كرده ما سپاسگذاري مي‌كنيم. ما نيز در رونق دادن خانه موسيقي سهمي داريم كه سالانه آن را مي پردازيم.
خوشبختانه اين هزينه‌ها امسال پرداخت شده و سال‌هاي آينده نيز پرداخت خواهد شد.
وي در خصوص سياست‌هاي كلان وزارت ارشاد در حوزه موسيقي گفت: مدتي بود كه داشتيم با رصد كردن اين عرصه تدابيري را براي ورود به يك مرحله جديد اتخاذ مي‌كرديم بخشي از آن تدابير در جشنواره موسيقي فجر به اجرا درآمد. اما هدف نهايي از همه اينها دست يافتن به گونه هاي فاخر موسيقي و پالايش كردن محيط موسيقي از ناروايي‌هاي اين حوزه است. و آن چيزي كه سلامت آينده و رونق موسيقي را تضمين خواهد كرد. ما نسبت به موسيقي ملي و سنتي خودمان غيرت مي ورزيم متعصبيم و پايش ايستاده ايم و اجازه نمي دهيم اين موسيقي دچار پس رفت و انحطاط شود. اما نمي‌خواهيم گوش خودمان را نسبت به بقيه گونه‌ها ببنديم.
صفار هرندي در خاتمه خاطرنشان كرد: ما بايد بقيه گونه‌هاي موسيقي از جمله موسيقي منطقه خودمان را كشف كنيم و به طور شايسته به آن بپردازيم. اين تكاپو و تلاش براي كشف راه‌هاي نرفته را براي خودمان مجاز مي‌دانيم.

به گزارش خبرگزاري فارس،ساخت موسيقي اين فيلم را محمدرضا درويشي برعهده دارد كه خوانندگان ديگر نيز با او همكاري داشته‌اند.
«آتش سبز» سرنوشت افسانه‌اي دختري به نام ناردانه است كه در كودكي سروش ازدواجش را با يك مرد مرده مي‌شنود و براي گريز از اين سرنوشت خوف‌انگيز، ناخواسته گام در راهي دشوار مي‌گذارد.
بازيگران اين فيلم عبارتند از: عزت الله انتظامي، مهدي احمدي، مهتاب كرامتي، فرخ نعمتي، آهو خردمند، پگاه آهنگراني، فهميه نارمنجي و

به گزارش خبرگزاري فارس به نقل از روابط عممي معاونت هنري سازمان فرهنگي هنري شهرداري تهران، سيدعباس سجادي، مدير امور موسيقي سازمان ضمن بيان اين خبر گفت: اين دو هنرمند بزرگ كه در راه اعتلاي هنر موسيقي خدمات ارزنده‌اي ارايه كرده‌اند از سوي موسسه نغمه شهر با مشاركت خانه موسيقي مورد تجليل و تقدير قرار مي‌گيرند.
وي با يادآوري ضرورت بزرگداشت هنرمندان اضافه كرد: استادان نادر گلچين و محمودي خوانساري از خوانندگان اخلاقمند و صاحب سبك موسيقي آوازي ايران هستند كه صداي پرنياني ايشان آثار ارجمند نگارگري را در ذهن هر شنونده‌اي مجسم مي‌كند و نيلوفر گرد اذهان شنوندگان مي‌‌پيچد.
وي اضافه كرد: برگزاري اين مراسم روز 17 دي ماه در فرهنگسراي هنر( ارسباران) خواهد بود و در اين آيين نيز چون آيين‌هاي گذشته شماري از هنرمندان ديگر عرصه‌ي موسيقي مورد تقدير قرار خواهند گرفت كه اسامي ايشان در خبرهاي بعدي اعلام خواهد شد.
پيش از اين سلسله آيين‌هاي «آواي دوست» از فرامرز پايور، بيژن ترقي، جليل شهناز، احمد ابراهيمي، خاطره پروانه، حسين يوسف زماني، مهربانو توفيق، منصور نريمان، حسين صبحدل، فخري ملك پور،‌سليم موذن زاده اردبيلي،‌پروين صالح، پرويز مشكاتيان، مهدخت مخبر، معيني كرمانشاهي و محمد اسماعيلي تجليل به عمل آمده و يادمان زنده ياد ابوالحسن خان صبا، علي تجويدي، درويش خان، منوچهر همايون پور، رحيم موذن زاده اردبيلي، ايرج بسطامي ، مجتبي ميرزاده و حسين تهراني برگزار شده است.

به گزارش خبرگزاري فارس، بنا بر اعلام روابط عمومي فرهنگسراي نياوران،«جهانماني» در اين اجرا بخش‌هايي از آلبوم «نگاه» را اجرا خواهد كرد كه شامل بداهه نوازي در دستگاه سه گاه و ... خواهد بود.
وي "مدگردي هاي غير متعارف" را وجه تمايز اين اجرا با كنسرت‌هاي پيشين خود عنوان كرده است كه حدود 80 دقيقه به طول خواهد كشيد.
اين آلبوم هم اكنون در شركت "ماهور" در دست انتشار است.
تك نوازي تار «پيام جهانماني» ساعت 19 پنج شنبه و جمعه 13 و 14 دي در سالن اصلي فرهنگسراي نياوران اجرا مي‌شود.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس،در سومين روز از نمايشگاه موسيقي و آثار شنيداري كه عصر امروز با حضور كيارش عليمي، جعفرشمس و انزابي پور صدابرداران موسيقي برگزار شد، قادري كارشناس موسيقي با اشاره به نبود سالن‌هاي مخصوص موسيقي گفت: متأسفانه سالن هاي ما به منظور موسيقي ساخته نمي‌شوند بلكه آنها را با ديدگاه سينما و سخنراني مي‌سازند. بنابراين خواسته‌هاي صدادهي از اين دو منظور متفاوت است. يكي ديگر از مشكلات ما اين است كه ابتدا طراحان سالن را براي ساخت طراحي مي‌كنند و سپس از مهندسين مي‌خواهند كه آن را آگوستيك كند.بر اين اساس انجمن موسيقي ايران در تلاش است كه بتواند سالن هاي ويژه موسيقي را با طراحي هاي آگوستيك بسازد.
انزابي‌پور در خصوص صدابرداري كنسرت‌هاي زنده گفت:نيازهايمان براي اين شاخه خيلي بيشتر از آن است كه ما هم اكنون در دست داريم.تجربه نشان داده است كه هر وقت از امكانات بيشتري در زمينه صدابرداري استفاده كرديم كار بهتر بوده است.
وي افزود: براي برگزاري يك برنامه زنده موسيقايي مناسب نياز به تجهيزات مناسب داريم.
مشكل اصلي ما عدم آشنايي همه از جمله تهيه كننده،نوازنده،تماشاچي و حتي مسئولين فني با نيازهاي واقعي كار ماست.ما اين فرهنگ را نداريم كه مقوله صدا با هنر آميخته است ما تصورمان اين است كه صدابرداري فن است در صورتي كه مسئله هنري در صدابرداري بسيار مهم است. من تصورم اين است كه كار صدا در موسيقي در يك مثلث آهنگساز،نوازنده و صدابردار است و اشكال در يك مورد بقيه را دچار مشكل مي‌كند.
شمس ديگر صدابردار موسيقي حاضر در اين نشست نيز با بيان اينكه بزرگترين مشكل در صنعت صدا، مسئله اقتصادي است،بيان داشت: اين مسئله هميشه بين تهيه كننده و صدابردار بوده است و يكسري سودجو براي بستن كارهايي با كيفيت پايين از امكانات كمتر استفاده مي‌كنند.
وي در خصوص اطلاع هنرمندان از تكنيك‌هاي صدادهي افزود:متأسفانه بعضي از نوازندگان از تكنيك‌هاي سازي صدا و مسائل پيش پا افتاده آن اطلاعي ندارند.هنرمندان فاكتورهاي صدابرداري را نمي‌دانند و با همان علم در كار صدابردي نيز دخالت مي‌كنند كه اين خود باعث مجادله بين هنرمند و صدابردار مي‌شود

عليرضا افتخاري خواننده در گفت وگو با خبرنگار فارس با تكذيب خبر مهاجرت خود به فرانسه گفت: هيچ جا بهتر از آب وخاك خودمان نيست ولي براي تحصيلات فرزندانم حدود دو، سه ماه پيش اين موضوع مطرح بوده است و زماني كه اين موضوع به حقيقت نزديك باشد و بر تصميم خودمان مصمم شديم خبر آن را اعلام خواهيم كرد.
افتخاري با تـأكيد بر اين كه به زندگي هنري خود در ايران ادامه خواهد داد گفت: مملكتي داريم كه هيچ جاي دنيا زيبايي هاي آن را ندارد و توقعات آدمي كه مي خواهد خوب زندگي كند را برآورده مي‌كند. بنابراين زماني كه هنوز ايران را نشناخته‌ام چطور بروم در فرانسه زندگي كنم.
ساعتي پيش خبري بر روي خروجي يك سايت خبري مبني بر مهاجرت دائمي عليرضا افتخاري به همراه خانواده‌اش به فرانسه انتشار يافته بود.

«علي ترابي» دبير اجرايي بيست و سومين جشنواره بين‌المللي موسيقي فجر در گفت وگو با خبرنگار موسيقي فارس گفت: براساس برنامه‌ريزي‌هاي صورت گرفته از قبل در خصوص تقدير از شهرام ناظري به خاطر دريافت نشان شواليه،اين مراسم در اختتاميه جشنواره صورت مي‌گيرد.
وي افزود: در اين مراسم كه گرو‌ه‌هاي برگزيده جشنواره بيست و سوم موسيقي فجر نيز معرفي مي‌گردند، از سال‌ها تلاش «حسين دهلوي» آهنگساز نيز قدرداني مي‌شود.
اختتاميه بيست و سومين جشنواره موسيقي فجر شنبه 8 دي همزمان با عيد غديرخم ساعت 18 در تالار وحدت برگزار مي‌شود.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، در بخش سخنراني چهارمين روز از بيست و سومين جشنواره موسيقي فجر «هما سادات افسري»كارشناس موسيقي، در خصوص زيباشناسي در ادوار موسيقايي، گفت: زيباشناسي ارزش‌هاي موسيقايي را در تاريخ تحول نظام علمي، فلسفي و عرفاني جستجو‌گر است. زيباشناسي كوششي براي دريافت جايگاه موسيقي در حيات انساني است.
وي افزود: آنچه اتوز دكترين اخلاقي نزد افلاطون است و آنچه نزد رواقيون و آباء كليسا يا نجات تلقي مي‌گردد و ذهنيت رياضي و رياضي‌وار موسيقايي در دوره رنسانس و همچنين محبت و وداد به بيان دكترين دكارت و يا زبان دل بگفته باتوكس در اثر خرد و يا طبيعت انساني است كه در رمانتيسم مورد توجه قرار مي‌گيرد.
افسري ادامه داد: هگل ايده‌آليست كه از تكامل روح انساني در ارتباط با هنرها وصف مي‌نمايد و آنچه در فرماليسم دوگانگي نيجه با ادوارد هانسليك را فراهم مي‌آورد و آنجا كه ماركس موسيقي را نوعي عرفان‌گرائي بورژوازي مي‌پندارد و يا هزاران پرسش و پاسخ از جان كيج در تناقض و تباين نهادهاي استوار موسيقي با عدم استواري نوعي تورم موسيقايي موجود در عصر حاضر، پاره‌اي از مباحث و مواضع زيباشناسي موسيقي است

به گزارش فارس، قادري يكي از اعضاي ستاد برگزاري نمايشگاه موسيقي و آثار شنيداري گفت: در بخش كنسرت‌هاي نمايشگاه كه در تالار اصلي برگزار شود، شنبه 8 دي كنسرت نواحي ايران با اجراي غلام مارگيري از هرمزگان، پيرپتر از سيستان و بلوچستان و گروه جهله از كردستان ساعت 19 را خواهيم داشت.
وي افزود: 9 دي نيز موسيقي بندر عباس با عنوان «ديروز و امروز» با مروري بر آثار ابراهيم منصفي و سهيل نفيسي و پويا محمودي و گروه جحله را خواهيم داشت كه «ماهريز» برگزار كننده آن خواهد بود.
وي يادآور: 10 دي گروه خورشيد آثاري از حسين عليزاده و مجيد درخشاني را خواهيم داشت. 11 دي نيز در همين تالار «ويلنس» و پيانو آرام «تالاليان» و «آرتور آوانسوف» از ارمنستان برگزار مي‌شود.
12 دي نيز گروه «ديدار» با اجراي موسيقي و نگاهي ايران به همت مركز آموزش علي كاربردي موسيقي به روي صحنه مي‌رود.
اين كارشناس موسيقي در ادامه با اشاره به برگزاري نشست‌ها و ميزگردهاي اين نمايشگاه اظهار داشت: مجموعه 14 نشست و ميزگرد بر عهده ما و تعدادي نيز به تقاضاي شركت كنندگان با موضوعيت صنعت موسيقي در سالن همايش برگزار خواهد شد به گونه‌اي كه 7 دي ماه، ساعت 30/14 تاريخچه و سير تحول ثبت صدا در ايران با سخنراني «ساسان سپنتا» ميزگردي در همين مورد در ساعت 30/16 تحت عنوان موسيقي در مطبوعات برگزار خواهد شد.
قادري اظهار داشت:بررسي وضعيت توليد و فروش ساز در قالب ميزگرد ساعت 30/14 و موضوع نقد موسيقي ساعت 30/16، 8 دي ماه و ميزگردهاي بررسي دانش و فناوري صدا در ايران ساعت 30/14 كپي رايت و مالكيت معنوي ساعت 30/16 در 9 دي ماه برگزار خواهد شد.
اين عضو ستاد برگزاري نمايشگاه گفت: 10 دي ساعت 30/14 ميزگردي با عنوان آسيب‌شناسي آموزش موسيقي در مراكز آكادميك و ساعت 30/16 نيز وضعيت تهيه و توزيع آثار صوتي، مكتوب و كنسرت بررسي مي‌شود. 11 دي ساعت 30/14 ميزگردي بازرگاني، حمايت مالي و تبليغات در حوزه‌هاي مربوط به هويتي و 30/16 رسانه و موسيقي برگزار مي‌شود. 12 دي ساعت 30/14 آسيب‌شناسي آموزش ‌آزاد موسيقي و 30/16ساعت، بخش دوم بررسي وضعيت تهيه و توليد و توزيع آثار صوتي مكتوب و كنسرت را خواهيم داشت.
وي اضافه كرد:13دي نيز ميزگردها به بررسي وضعيت پژوهش در حوزه موسيقي و نيز ميزگردي با حضور برخي نمايندگان كميسيون فرهنگي مجلس شوراي اسلامي و سياستگذاران دولت تحت عنوان صنعت موسيقي و قوانين مدني اختصاص دارد.
قادري ادامه داد: برنامه‌هايي كه غرفه‌هاي برگزاري تدارك ديده‌اند به اين ترتيب است، كه 14 دي ساعت 30/14 يك برنامه تحت عنوان «در جستجوي صداي شخص» با حضور محسن پورحسيني و فرهاد ترابي‌نژاد برگزار خواهد شد.
اين كارشناس موسيقي در ادامه با اشاره به جهت‌گيري كلي نشست‌ها و ميزگردها اظهار داشت: هدف ما بيشتر بررسي وضعيت موسيقي است كه سعي كرده‌ايم موضوعات اصلي‌تر و كلي‌تري را مطرح كنيم.
قادري در خاتمه خاطرنشان كرد: برگزاري كنسرتها در كنار ميزدگردها به نوع زنگ تفريح نمايشگاه است.
اولين نمايشگاه موسيقي و آثار شنيداري از 7 تا 14 دي در حاشيه جشنواره موسيقي فجر برگزار مي‌شود.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس در نشست مطبوعاتي كه امروز با حضور محمدرضا شجريان در تالار آسمان فرهنگستان هنر همزمان با سالگرد زلزله بم برگزار شد،محمدرضا شجريان گفت: اگر بتوانيم با پيدا كردن شماره‌اي از مسئولان حراج كريستي، با آنها ارتباط برقرار كنيم پيشنهاد چنين چيزي را به آنها خواهيم داد.
وي افزود: ما اين امر را در اختيار شوراي سياست‌‌گذاري باغ هنر بم متشكل از افرادي چون دكتر گودرزي، دكتر نوروزي، يونس شكرخواه ، دكتر رياضي ، محسن كاشفي ، بهار مشيري و فرزاد خواجه نصيري قرار داده‌‌ايم كه آنها تصميم‌گيري‌هاي لازم را در خصوص نحوه ارائه اين نمايشگاه چه در خارج از كشور چه داخل و همچنين از نظر آمادگي براي كلكسيون‌دارها و سازمان‌هاي خصوصي و دولتي انجام دهند.
شجريان ادامه داد: امروز يكي ديگر از اين جلسات در خصوص چگونگي نحوه ارائه اين آثار، قيمت‌ گذاري‌ها و غيره برگزار مي‌شود و در خصوص اين مورد به نتيجه‌اي خواهيم رسيد.
شجريان يادآور شد: در اين سال‌ها من و يارانم لحظه‌اي بم را فراموش نكرديم و به دنبال كارهاي اين شخص بوديم، اما به علت گذشت زمان و گرفتاري هاي مردم خيلي‌ها نسبت به اين اتفاق سرد شدند و بم را فراموش كردند.
وي افزود: اين شهر هنوز به صورت لازم به پا نخواسته و تعداد زيادي از نيكوكاران كارهاي زيادي در بم كرده‌اند كه البته كافي نيست. اميدوارم كه بم را فراموش نكنيم و به هر طريق براي آباداني آن كمك كنيم.
شجريان در ادامه در خصوص پروژه باغ هنر بم گفت: در طول اين چند سال بودجه مختصري را داشتيم اما طرح ما بيشتر از بودجه بود و از آنجايي كه مي‌خواستيم كار آبرومندي براي بم انجام دهيم، اين راه را انتخاب كرديم كه در واقع بتوانيم يك مجتمع آموزشي فرهنگي با عنوان باغ هنر سبز احداث كنيم.
وي ادامه داد:اين پروژه در زميني به مساحت 14هزار هكتار است كه 13 هكتار به فضاي سبز و باغ‌هاي سنتي ايراني اختصاص دارد كه بخشي از بودجه آن را شهرداري بم پذيرفته است. اما آنچه كه ما در اين چند ساله به آن رسيده‌ايم از برگزاري كنسرت‌ها و فروش «دي‌وي‌دي» و «وي سي دي» و همچنين كمك‌هاي مردمي و به خصوص انجمن صنفي مهندسين توسط روان شاد «ادب» حدود 900 ميليون تومان براي ساخت آن بودجه جمع آوري شد و در واقع اين مبلغ را نيز خرج كرديم و به نوعي سعي نموديم كارها تعطيل نشود.
وي بيان داشت: اين روال ادامه پيدا كرد تا اينكه چندي پيش در سفر 27 تير ماه كه به مشهد داشتم، هنرمند خراساني عليرضا كدخدايي به من گفت كه دلم مي‌خواهد به عنوان يك شهروند خراساني تعدادي از كارهايم را به شما هديه كنم و شما هم از طريق اين آثار هركاري كه مي‌توانيد براي اين پروژه اجام دهيد. حدود 100 تابلوي خطاطي از استاد كدخدايي قرار است براي كمك به پروژه باغ هنر بم به فروش برسند كه البته هنوز قيمت آثار و تاريخ دقيق برگزاري نمايشگاه مشخص نشده است.
شجريان گفت: براين اساس وي 60 تابلوي خوشنويسي زيبا را به من هديه دادند كه گروه همراه ايشان كارهاي تزيين آن را انجام داده‌اند. در كنار آنها بيست تابلوي منبت كاري برادران «صحراگرد» نيز آماده شده و به گفته آقاي كدخدايي اين تابلوها به صد عدد خواهد رسيد.
وي در ادامه در خصوص انتخاب و قيمت تابلوها گفت: تابلوها را خودمان انتخاب كرديم چرا كه از آنجا كه كدخدايي خط بسيار خوبي دارند نياز به انتخاب نبوده من هم همه آنها را امضا كردم و گروه كارشناسي نيز قيمت گذاري‌هاي خود را خواهد گذاشت اما هنوز هيچ قيمتي مشخص نشده است.
شجريان در پاسخ به اين سوال كه آيا تابلوهاي خوشنويسي از خود وي در اين نمايشگاه به فروش خواهد رسيد اظهار داشت: من بيش از 35 سال است كه كار خوشنويسي را كنار گذاشتم به همين دليل دستم نمي‌رود كه بتوانم كار آبرومندي انجام دهم بنابراين به اين كار نپرداختم از هنر اساتيد ديگر در اين زمينه استفاده مي كنم.
شجريان در ادامه اين نشست در خصوص بودجه مصرفي براي اين پروژه بيان داشت: پيش‌بيني ما براي اتمام ساخت اين پروژه چهار و نيم تا 5 ميلياردتومان است. در حال حاضر 900ميليون تومان آن جمع شده و اميدوار هستيم زودتر كمكها به دست ما برسند تا با گراني هاي ديگري برخورد نكنيم. در حال حاضر 30 هزار متر مربع باغ هنر بم خاك برداري شده و 6800 متر آن به سقف رسيده.
وي با بيان اينكه كنسرت‌ها نمي توانند اين بودجه را تأمين كنند، ادامه داد: در اين زمينه عده اي پا پيش گذاشته اند و سازمان هاي دولتي و خصوصي هر كدام بخواهند كمكي به ما بكنند دستشان را مي‌فشاريم اما متأسفانه هيچ ارگان دولتي به ما كمك نكرده است.
وي در خصوص كمك‌هاي مردمي و هنرمندان تصريح كرد: هنرمندان در رشته‌هاي مختلف آمادگي خود شان را اعلام كردند و هر كدام نيز اقداماتي را انجام دادند ولي من فكر مي‌كنم بودجه‌اي كه خودشان فكر مي‌كردند، كافي به دست نيامده ولي قول‌هايي را دادند كه در چندين مورد اقدام هايي صورت بگيرد.
شجريان خاطرنشان ساخت:در اين راستا همچنين برخي شركت‌هاي خصوصي اين قول را به ما داده‌اند كه لوازم و ابزار مختلف براي اين پروژه را در اختيار ما قرار دهند.
وي در ادامه در خصوص تغيير و تحولات پروژه بم در اين چهار ساله افزود: برنامه ما نيز تغييري نكرده و همان هدف گذشته را دنبال مي‌كنيم و تمام تلاشمان بر اين است كه پروژه را به جايي برسانيم كه اولا بخش آموزش را راه‌اندازي نماييم و در قدم‌هاي بعدي به آنچه كه در نظرمان بود برسيم.

به گزارش خبرگزاري فارس، در اين نمايشگاه كه تا 14 دي ماه و به مدت يك هفته ادامه دارد، بر ارايه كنسرت و اجراهاي موسيقي، بيش از 20 نشست و سخنراني تخصصي در مباحث مختلف موسيقي ارايه مي‌شود.
كنسرت هنرجويان موفق (آموزشگاه پويش)، ديكسوگرافي موسيقي قديم (محمدرضا شرايلي و مؤسسه آواي مهرباني)، رهاورد فن‌آوري مدرن صدا و موسيقي الكترونيك (مجتمع آموزشي هنر صدا)، بررسي وضعيت صنعتي شدن ساخت و ساز (سيدمحمد موسوي و كارگاه ساز سازي خليل)، استفاده از ابزارها و دانش مدرن ديجيتالي در توليد موسيقي (شركت شيدكو) تاريخچه و سير تحول ضبط صدا در ايران (ساسان سپنتا)، بررسي وضعيت توليد و فروش ساز، بررسي دانش و فن آوري صدا در ايران، آسيب‌شناسي آموزشي موسيقي در مراكز آكادميك، بازرگاني، حمايت مالي و تبليغات در حوزه‌هاي مربوط به موسيقي،آسيب‌شناسي آموزش آزاد موسيقي، بررسي وضعيت پژوهش در حوزه موسيقي، در جستجوي صداي شخصي - آسيب‌شناسي آواز و صدا (محسن پورحسيني و فرهاد ترابي‌نژاد)، موسيقي در مطبوعات، نقد موسيقي، كپي رايت و مالكيت معنوي، نشر موسيقي - بررسي وضعيت تهيه، توليد و توزيع آثار صوتي، مكتوب و كنسرت، رسانه و موسيقي و صنعت موسيقي و قوانين مدني از جمله برنامه‌هاي پژوهشي و سخنراني‌هايي است كه در اين نمايشگاه ارايه خواهند شد.
به گزارش فارس، اولين نمايشگاه موسيقي و آثار شنيداري تهران همچنين ميزبان گروه‌هاي مشهور موسيقي از نوحي مختلف ايران نيز خواهد بود. اجراي غلام مارگيري (هرمزگان)، پترپتر (سيستان و بلوچستان) و گروه خليفه غوثي (كردستان) از جمله اجراهاي محلي است كه در دومين روز از نمايشگاه، شنبه 8 دي ماه، برگزار مي‌شود.
موسيقي بندرعباس - ديروز و امروز با مروري بر آثار ابراهيم منصفي، گروه خورشيد با اجراي آثاري از حسين عليزاده و مجيد درخشاني، دوئت ويولنسل و پيانو از ارمنستان و گروه ديدار شامل اجراي موسيقي دستگاهي ايران از ديگر برنامه‌هايي هستند كه تا پايان اين نمايشگاه ارايه خواهند شد.
نخستين نمايشگاه موسيقي و آثار شنيداري تهران با نكوداشت ياد و خاطره بسطامي به استقبال مراسم پاياني خود در روز جمعه 14 دي ماه مي‌رود.
نخستين نمايشگاه موسيقي و آثار شنيداري تهران در خيابان فاطمي، خيابان حجاب، مركز آفرينش‌هاي فرهنگي و هنري كانون پرورش فكري كودكان و نوجوانان برگزار مي‌شود.
برنامه‌هاي سخنراني و پژوهشي اين نمايشگاه هر روز از ساعت 14 تا 18 برگزار مي‌شود. گروه‌هاي موسيقي هر شب، از ساعت 19 در سالن اصلي كانون نيز به اجراي برنامه مي‌پردازند
مراسم افتتاح اين نمايشگاه روز پنج‌شنبه از ساعت 16 در سالن اصلي كانون پرورش فكري كودكان با حضور هنرمندان، ناشران و توليد كنندگان، موسيقي، محققان و مسئولان موسيقي كشور برگزار مي‌شود.