به نقل از سایت قدیمیها

کنسرت موسیقی ایرانی گروه هزاردستان در روزهای 4-5-و6 مرداد ماه

در سالن بوعلی سینای همدان برگزار شد که به گفته آقای مرادیان سرپرست گروه

استقبال همشهریان از این کنسرت در روزهای اول و سوم برگزاری خوب بوده ولی در روز دوم به دلایل مختلف از جمله حضور آقای علیرضا افتخاری در جشن میلاد مولی الموحدین حضرت علی علیه السلام  که در تپه تفریحی توریستی عباس آباد برگزار شد استقبال از

  این کنسرت کم فروغ بوده است.ولی در روز سوم که بنده نیز حضور داشتم استقبال خیلی خوبی شد.

اعضائ گروه عبارت بودند از

1-آقای عباس آذر   آواز

2-آقای جلال حدادی    سنتور

3-آقای فرهمند اخوان   تار

4-آقای عرفان احمدی   قیچک

5-آقای فرزاد مباشری   تنبک

6-آقای اصغر رحمانی  تار باس

7-آقای آسو عبدالله بیگی  کمتنچه

8-آقای جواد مرادیان   تار و سه تار

این کنسرت نیز مثل همه کنسرتها با  چند دقیقه ای تاخیر ساعت 20:15 شروع شد

مجری برنامه دو شب گذشته در این شب حضور نداشت و اجرای برنامه را شخص دیگری بر عهده داشتند که اعلام کردند آقای احد مسیبیان(مجری قبلی)دچار عارضه

 قلبی شده و در بیمارستان بستری گردیده اند و از حاضرین خواستند  برای سلامت

 ایشان دعا کنند.

مجری با ادای شعری زیبا به معرفی برنامه و اعضا گروه پرداختند که پس از معرفی. اعضا گروه در  میان استقبال مردم به سر سن آمدند و در جای خود مستقر شدند.

  قسمت اول برنامه در دستگاه شور  با اجرای پیش درآمدی زبیا از نواخته های مرحوم

استاد بیگجه خانی شروع شد.که پس از آن نوبت به تکنوازی آقای جواد مرادیان با سه تاررسید که ایشان با اجرای درآمد و چهار مضرابی زیبا از ساخته های

  خودشان به استقبال آواز رفتند .آقای آذر دو بیت در درآمد

با همراهی سه تار اجرا کردند و سپس گروه شروع به نواختن تصنیفی از ساخته های

استاد نی داوود بر روی شعری از وحید دستگردی  کردند که با اجرای آقای آذر همراه بود سپس نوبت به هنر نمایی کمانچه بود که گوشه سلمک را در جواب آواز بازگو کند

 که کمانچه در این قسمت صرفا یک راوی محض از ردیف بود بدون هیچ دخل و

 تصرف یا کار خاصی سپس نوبت به تک نوازی تار با هنرمندی آقای اخوان شد که الحق اجرای زیبا و دلنشینی داشتند و ردیفهای قرچه و رضوی را با آواز همراهی کردند

 در خاتمه اجرای تصنیف بسیار زیبای نقش دیگر از ساخته های آقای مرادیان جان دوباره ای به مجلس داد تا کسالت آواز ضعیف آقای آذر را از جانها بدر کند وآخر کار

 هم هنرمندان از قوی و ضعیف در میان کف زدنها و سوت تماشاگران از صحنه خارج شدند.

پس از استراحت کوتاه معمول بین برنامه مجری به معرفی قسمت دوم برنامه پرداختند و خیلی زود میدان را به هنر مندان سپردذد.قسمت دوم برنامه متفاوت از قسمت اول در دستگاه چهار گاه اجرا می شد.

پس از استقرار هنرمندان در میان استقبال حاضران .گروه به اجرای پیش درآمدی از ساخته های استاد علی اکبر خان شهنازی پرداختند و سپس این بار نوبت سنتور بود

 تا برای تک نوازی و جواب آوازخودی نشان دهد که با هنر نمایی آقای حدادی و

 اجرای درآمدو چها ر مضرابی کوتاه به استقبا ل آواز برود که آقای آذر

 این بار با انتخاب شعری نا مناسب از سایه(نه لب گشایدم از گل نه دل کشد به نبید)     

علاوه بر این که روح حماسی دستگاه چهارگاه را از بین بردندملالت

صدای نامانوس و غیر آوازی خود را مضاعف نمودند  .اجرای تصنیفی قدیمی دوبار حس و حالی به مجلس داد و تازه آدم یادش می افتاد برای چی به این مکان آمده

.دوباره تار . دوباره زخمه جانسوز تار روح انسان را به معراج میبرد تا در گوشه مخالف روح  و روان آدمی را موافق پرواز کند.

این بار هم تار آقای اخوان به مدد روانهای پریشان حاضران آمد تا ملال کسالت آواز لز

دلها بزداید.سپس نوبت به اجرای قطعه حصار ساخته آقای مرادیان رسید که توسط گروه نواخته شد اجرای آواز در گوشه حصار و ادای تحریرهای مشابه تحریرهای استاد شجریان شنونده را به یاد کاست دستان می انداخت اما آن کجا و این کجا .حصار دستان هوش انسان میربود وباروی فلک را به لرزه می انداخت واین حصار نه تنها تا کنگره بام سالن هم بالا نرفت بلکه روح رادر کالبد محصور تر کرد.ایشان هر بار که صدا را به اوج میرساند فورا اکتاو نموده یک دو پرده پایین تر میخواند.

 اجرای گوشه رجز با شعر معروف (گرز حال من خبر داری بگو) تنها اجرای

دلنشین آواز بود که روح حماسی چهارگاه را جانی دوباره بخشید و مجلس را به حال و هوای چهار گاه باز گرداند.گرچه از اجرای زیبای و دلنشین تار آقای اخوان نمبایست غافل بود چه زیبا و با حس ساز میزد .

تصنیف ضربی ساقیا از ساخته های آقای مرادیان بر روی شعری از غبار همدانی حس زیبایی به آدمی میداد تا انسان از وجود چنین آهنگ سازی در این شهر بر خود ببالد

 و احساس غرور کند که در کنسرتی برای اولین بار کار نوین و زیبایی از یک همشهری خود ببینی و بشنوی.نه مثل بعضی کنسرتها ریزه خوار خوان کرم

  دیگر آهنگسازان پر طمطراقی باشی که هیچ کس را جز خود به هیچ نمی انگارند

.وجود امثال آقای جواد مرادیان مایه فخر و مباهات این شهر و این مرزو بومند تا ببینند وبدانند پایتخت نشینان کوله بار فرنگ بر دوش چه استعدادهاییدر این مرز و بوم نهفته اند

  و چه شیرانی در این بیشه خفته.

پایان بخش برنامه اجرای قطعه سلام صبحگاهی استاد کسایی بود که با تنبک زیبای آقای

مباشری شروع شد و با اجرای گروه به پاپان رسید و پس از آن تشویق و ابراز احساسات حاضران بود و گلهایی که تقدیم هنرمندان میشد

به پایان آمد این دفتر حکایت همچنان باقی

باقی حکایت این که: نیست در شهر نگاری که دل از ما ببرد:  جدا همدان از وجود خواننده ای خوش صوت که ردیف کار کرده باشد بی بهره است گرچه آقای آذر

. در اجرا ثابت کردند ردیف را میشناسنند و تکنیک را نیز.ولی به نظر من ایشان علیرغم تسلط به ردیف  صدای آوازی ندارند اگر چه می توانند آواز تدریس کنند و

  باعث کشف و شکوفایی استعداد های نهفته ای باشند ومنشا

ظهور آواز خوانان خوش صوتی در آینده .انشاالله

 برای ایشان نیز آرزوی سلامت وبهروزی  دارم

بحثي پيرامون آوازها و ملحقات دستگاه شور و دستگاه همايون :

جناب ميرزا عبدالله بر اساس فواصل موجود دستگاه شور و با تغيير نت شاهد اين دستگاه ،‌4 آواز ابوعطا،ترك،افشاري و دشتي و با تغيير نت شاهد همايون آواز اصفهان را تدوين نمود .

آواز ابوعطا نت شاهد و حتي محسوس آن درجه دوم شور قرار مي گيرد كه اين درجه دوم شور حتماً داراي علامت ربع پرده است . حالت ابوعطا در بعضي مواقع از درآمد به دستگاه نوا نزديك مي شود ، نمي شود گفت ابوعطا آوازي است حزن آور اما رگه هايي از حزن هم در آن ديده مي شود . گوشه سيخي (sayakhi) و به ويژه سيخي ضربي داراي هيجاني است كه شنونده را سخت تحت تاثير قرار مي دهد . اين هيجان اميدواري را در انسان بيشتر مي كند . گوشه حجاز ابوعطا قرابتي با آواز دشتي دارد . همچنين با اين قرابت باعزال و نهفت نوا هم پديدار ميگردد. گوشه چهارباغ آن داراي پند و اندرز است همچنين اگر به صورت ضربي اجرا گردد نشاط و فرح انگيزي را در انسان نمودار مي سازد .

آواز بيات ترك  حالت ويژه اي را نمي شود در اين آواز بيان نمود تنها مي توان گفت بيات ترك ، بيات ترك است . به نظر اين جانب چنانچه آواز ترك را از ملحقات ماهور بدانيم درست تر مي باشد تا از ملحقات شور . چندين سال قبل اين موضوع را اينجانب براي هنرجويان سنتور خود با ذكر دليل كافي ابراز داشتم اما از بازگو كردن آن در مجامع خودداري نمودم تا اينكه استاد حاتم عسگري هم در برنامه ي آموزش خود كه از راديو فرهنگ برنامه نيستان پخش مي شود هم چنين نظريه اي را ابراز داشتند ، از اين به بعد بود كه اينجانب هم نظريه خود را در مورد آواز بيات ترك در مجامع ابراز داشتم . نت شاهد يا به عبارتي بهتر تونيك آن درجه سوم شور است . گوشه هاي مشتركي با دستگاه ماهور دارد ، از جمله : فيلي ، شكسته ، خسرواني ، همچنين از آواز بيات ترك به راحتي مي شود به گوشه ي عراق افشاري مد گردي كرد .مثنوي ترك از مثنوي هاي رايج در بين مردم عادي مي باشد .

آواز افشاري  ديگر آواز از ملحقات شور است كه جناب ميرزا عبدالله چنين فرموده اند . شاهد يا تونيك آن درجه ي چهارم شور است . ناله و فغان در اين آواز به ويژه در درآمد و جامه دران به خوبي احساس مي شود . اما به گوشه ي عراق كه مي رسد ، انقلابي ديگر در آواز پديد مي آورد . عراق هشدار است ، عراق فرياد است ، عراق نهيب است . اتفاقاٌ چنانچه گوشه عراق را با شروع گوشه نهيب كه در دستگاه نوا است اجرا نماييم تاثير و زيبايي دو چندان پيدا مي كند . رحاب ( رهاوي ) و تخت طاقديس در آن كاملاٌ به دستگاه نوا نزديك مي شود . اصلاٌ بايد گفت افشاري از ملحقات دستگاه نواست . تونيك هر دو يكي است ، درجه چهارم شور .

مثنوي آن كه به مثنوي پيچ معروف است بسار زيبا و در عين حال بسيار مشكل . اهل طريقت مثنوي مولوي را بيشتر در گوشه مثنوي افشاري مي خوانند .

آواز دشتي چهارمين آوازي را كه جناب ميرزا عبدالله از ملحقات دستگاه شور قرار دادند آواز دشتي است . به ظاهر آواز دشتي غمگين است ، تعدادي از گوشه هاي آن از جمله غم انگيز ، دشتستاني مؤيد اين نظر است اما شادترين رنگ ها و چهار مضراب ها و تصنيف ها و همچنين تصنيف هاي حماسي در اين آواز است . عدم درك صحيح ما از دشتي آن را غمگين جلوه مي دهد . گوشه كوچه باغي آن آواز باباشمل ها و قلندر ها در تهران قديم بوده كه حتي اين گوشه به صورت ضرب المثل هم درآمده . سرود وطني اي ايران تصنيف از خون جوانان وطن لاله دميده مؤيد حماسي بودن اين آواز هم هست . قدما يعني در ايران قديم رديف فقط مجموعه يك سري آواز ها كه با شعر توام بوده نبوده است بلكه چهار مضراب و اصولاٌ قطعات ضربي هم جزئي از رديف موسيقي ملي به حساب مآمده . حافظ مي فرمايد :

مغني نواي طرب ساز كن                             به قول و غزل قصه آغاز كن

كه منظور از قول قطعه ضربي به خصوص فرمي از آن كه امروز به نام چهار مضراب ناميده مي شود مي باشد . با اين نگرش شادترين قول ها ( فرم ضربي رديف ) در آواز دشتي است . در آواز دشتي چند برابر همه دستگاهها رنگهاي شاد را موسيقي دانهاي از 200 سال قبل تا امروز ساخته اند .

به نقل ازابراهيم حسيني

داود آزاد نوازنده ، خواننده و تئوریسین موسیقی برجسته کشورمان در طی اجرای کنسرتهای دوره ای خود در شهرهای مختلف ایران ، از تاریخ 4 تا 6 خرداد ماه سالجاری، در همدان با گروه سهروران به اجرای کنسرت پرداخت. گروه موسیقی سهروران با هماهنگی آموزشگاه موسیقی نوا همدان به سرپرستی استاد داود آزاد ، مرکب نوازی و مرکب خوانی را دو قسمت اجرا کردند که در هر سه روز برگزار کنسرت با استقبال گسترده و غیر منتظره مردم رو به رو شد. به طوریکه بلیطهای کنسرت چندین روز قبل از برگزاری آن تمام شد و سالن برگزاری ، مملو از جمعیت مشتاق و علاقمندان موسیقی اصیل شده بود. این نکته را میتوان به فال نیک گرفت که با وجود هجمه وسیع موسیقی بی ریشه و عوام پسندی که در دهه اخیر، در جامعه رواج داده شده است، هنوز میتوان امید داشت که با فعالیت هنرمندان موسیقی اصیل و تغییر رویه ارگانهای فرهنگی  و به خصوص تلویزیون ، گرایش مردم را به طور فزاینده ای به موسیقی ملی ایران افزایش یابد.

اجرای گروه سهروان به سرپرستی داود آزاد به مناسبت هشتصدمین سال تولد شاعر بزرگ و پرآوازه کشورمان، مولوی بود که در دو قسمت به شرح زیر برگزار گردید:

قسمت اول

شمس الدین --------------بیات اصفهان

مستان --------------------عراق ماهور

لیلی -----------------------شور

آن دلبر من -----------------بیات اصفهان

ای عاشقان-----------------ماهور

یا دوست -------------------ماهور

قسمت دوم

به ساقی در نگر -----------شور و دشتی

گل سنبل -------------------همایون

پای خم ---------------------افشاری

ساقی مستان --------------افشاری

بت زیبا---------------------بیات ترک

شرحی مختصر بر زندگینامه داود آزاد بر اساس بروشور منشتر شده در کنسرت:

·         متولد 1342 ارومیه

·         فراگیری موسیقی را از بیست سالگی به صورت خود آموز شروع کرد.

·         تدریس موسیقی را از بیست و یکسالگی آغاز نمود.

·         نوازنده سازهای تار ، سه تار ، عود ، رباب ، تنبور ، دف و کمانچه

·         بیش از بیست سال پژوهش در شیوه نوازندگی قدما(تار بیگجه خانی ، تار مرتضی نی داود،تار آقا حسینقلی،سه تار سعید هرمزی ، آواز طاهر زاده و اقبال آذر و قمرالملوک وزیری)

·         انتشار آثاری چون آلبومهای(مکتب تار تبریز، در بهار امید ، آی ایشقی و به یاد هرمزی)

·         آهنگساز و خواننده آلبومهایی چون نور جان ، می بی رنگی ، کوی تو ، در میخانه ، دیوان شمس و باخ

·         بیش از سیصد اجرا در کشورهای اروپایی ، هند ، استرالیا و امریکای شمالی

·         وی اولی موزیسین ایرانی است که در کشورهای مالت، باهاماس ، رادیو کلاسیک اتریش و... اجرا داشته است و نیز اولین سخنران ایرانی با موضوع موسیقی ایرانی در دانشگاه آکسفورد.

·         اجراهای سال 2007 در کشورهای اتریش ، سوئیس> اسکاتلند ، انگلستان ، فرانسه، کانادا، استرالیا، فستیوال مولانا در ترکیه و اجرای ویژه به نفع مردم لبنان در لندن

همراهان داود آزاد در این کنسرت

·         فرزاد عندلیبی ، نوازنده دف : وی متولد 1347 سنندج و شاگرد استاد مرحوم عبدالصمد عندلیبی و جمشید عندلیبی است . او اجراهای بسیاری در ایران و خارج از کشور با هنرمندان مختلف داشته وبیش از 30 کاست با برخی هنرمندان شهیر اجرا نموده است.

·         علی پژوهشگر  ، نوازنده عود : متولد 1356 مشهد و دارای فوق لیسانس موسیقی است . شاگرد استاد نریمان بوده است و هم اکنون مدرس دانشگاه موسیقی و هنرستانئ موسیقی و همچنین سرپرست گروه نریمان و عضو ارکستر ملی است .

·         نوید دهقان ، نوازنده کمانچه : متولد 1361 انزلی و شاگرد استاد فرج پوری است .او همکاری های مختلفی با اساتید در آلبومهای متعدد داشته است .

 در انتهای برنامه با درخواست علاقمندان و حضار در سالن   داود آزاد برنامه زیبایی  به زبان آذری و فارسی به صورت فوق العاده اجرا کردند که فایل تصویری آنرا می توانید از  اینجا  دانلود کنید .

---

بر گرفته شده از وبلاگ آواز